Sofía Moro “El retrato que seremos”. La fotografía como documento
Lugar: MEET
Fecha: Sábado 7 de noviembre
Hora: de 19:00 a 20:00 h.
Entrada libre hasta completar aforo, previa recogida de invitaciones desde las 16:30 h. en MEET. Máximo dos invitaciones por persona.
* Actividad coorganizada con la Agencia Pública para la Gestión de la Casa Natal de Pablo Ruiz Picasso y Otros Equipamientos Museísticos y Culturales.
Nace Photo Weekend, el festival de fotografía de Moments Festival: talleres, presentaciones, encuentros, conferencias y experiencias únicas para quienes vivimos la fotografía como una forma de mirar, sentir y contar el mundo. Del 6 al 8 de noviembre, reunirá a algun@s de l@s fotógraf@s y creador@s visuales más interesantes del panorama actual en un espacio de encuentro, inspiración y diálogo. Una oportunidad para descubrir nuevos proyectos, conocer procesos creativos de cerca y adentrarse en los discursos visuales que narran el mundo hoy.
En la conferencia “El retrato que seremos”, Sofía Moro propone una reflexión en torno al retrato fotográfico como documento y forma de conocimiento. Partiendo de su trayectoria, abordará el acto de retratar como un proceso que implica comprender al otro y situarlo en un tiempo concreto, generando una huella consciente del individuo. Su práctica sitúa a las personas en el centro del relato, ofreciendo una mirada profunda sobre cómo la fotografía puede construir memoria y significado a través del retrato, y buscando un equilibrio entre el valor artístico de la imagen y su dimensión documental.
Retratar es también inmortalizar. Mirar un retrato es mirar el pasado con los ojos del presente, y con el paso del tiempo las imágenes se cargan de nuevos significados. En el caso de la fotografía analógica, la materialidad del soporte añade una capa adicional, convirtiendo cada imagen en un objeto con historia propia. A partir de su experiencia reciente trabajando con fotografías de álbumes familiares afectadas por la DANA de Valencia, la autora reflexiona sobre el poder testimonial de la imagen, donde el rastro del trauma y la transformación del original convierten la fotografía en un documento vivo de lo sucedido.
La conferencia propone una mirada sobre la fotografía como herramienta de memoria, capaz de registrar no solo lo visible, sino también las huellas del tiempo, los acontecimientos y las historias que atraviesan a las personas retratadas.
Fotógrafa freelance, Licenciada en Ciencias Biológicas por la UAM y graduada en Tecnología del Color por el Brooks Institute of Photography de California. Su obra profundiza en la relación entre la historia colectiva y la memoria individual, centrando su trabajo en el retrato como herramienta para documentar las huellas que los acontecimientos dejan en las personas, los lugares y el tiempo.
Ha recibido reconocimientos como la Beca FotoPres (1999), el primer premio FotoNikon en retrato (2009) o una ayuda Leonardo de la Fundación BBVA (2016), además de ser finalista en LensCulture Portrait Awards (2019). Es autora de los libros Ellos y Nosotros (2006) y ¿Quién merece morir? (2018), y en 2013 La Fábrica editó un PHotoBolsillo sobre su trabajo.
En 2020 RTVE dedicó un episodio de Detrás del instante a su obra. Ha expuesto en España, México, Bélgica, Madagascar, Portugal, Costa de Marfil y Colombia. En 2023 recibió el Premio Nacional de Fotografía Piedad Isla. Colabora habitualmente con El País Semanal y Vanity Fair, y ha trabajado con instituciones como el MUSAC, PHotoEspaña o Amnistía Internacional. Actualmente compagina su práctica con la docencia y forma parte del colectivo Cómo Ser Fotógrafa.